cultura scope

페차쿠차 나이트

(강보라) — Fri, 03 Jul 2009 13:54:21 +0900

(급)공지 하나! 오늘 오후 3시까지 예매이니 아직 시간은 남았다. 아트, 디자인, 건축, 영화와 관련된 기성작가와 신진작가가 한데 모여 20장의 이미지에 대해 20초간 이야기하는 장이 오늘 저녁 6시 광화문 역사박물과 옆 가든플레이스-루프에서 펼쳐진다. 전세계적으로 펼쳐지고 있는 ‘페차쿠차 나이트’는 예술을 아끼는 모든 이들에게 열려있는 장으로써, 경계를 허물고 직접 이야기할 수 있는 장으로써 기능하고 있다. 자세한 내용은 홈페이지 참조> 페차쿠차 서울 l 페차쿠차 인터네셔널

설탕물 묻힌 과학

(강보라) — Fri, 03 Jul 2009 12:02:43 +0900

과학은 본디 썼다. 재미없는 실험과 무작정 외는 공식으로 기억되는 어린 시절의 과학은 쓴 맛이었다. 과학을 좋아했던 몇몇 ‘무서운 친구들’과 색다르게 설명해 보고자 했던 노력이 전혀 없던 몇몇 과학선생님들 덕분인지도 모른다. 아이튠즈를 통해 MIT의 유명한 물리학 교수의 수업을 접했던 한 친구는 장성해서야 이렇게 재밌는 분야가 있었는지 몰랐다며 한탄 아닌 한탄을 늘어놓았다. 그렇다. 이전의 과학은 편식하는 아이를 둔 엄마의 입장이었다. 우리 아이가 안 먹는 이유가 엄마의 음식솜씨 때문인지도, 그릇된 식생활 지도 때문인지도 모른다는 사실을 몰랐다. 무조건 아이 탓을 했다. 물론 여러 음식을 잘 먹어보지 않으려는 아이 탓도 있겠지만, 아이는 어디까지나 아이다. 맛있게, 먹고 싶게 해줘야 먹는다. 그렇게 쓰디 썼던 과학이 달콤해지려고 한다. 나도 알고 보면 꽤 달아-하고 손짓한다. 그렇게 투정을 부렸던 아이어른까지도 고개를 돌린다. 아, 할 수 있었는데-왜 이제야 달콤해진 건지 야속하기만 하다.

#1 쉬운 과학적 글쓰기

뇌과학자 정재승 교수와 과학저술가 하리하라(필명)는 쉬운 과학적 글쓰기의 대표주자이다. 정 교수의 그 유명한 <과학콘서트>는 최고의 스테디셀러로 기록되었고, 하리하라는 <과학 읽어주는 여자>등을 위시로 온-오프라인을 넘나들며 끊임없는 글쓰기로 그 이름을 알린 지 오래다. 이들의 출현 이후 수많은 과학자들이 대중을 위한 과학서적을 출판하고 있지만, 성적은 저조하다. 물론 양적으로 늘어나기 시작하면 질적인 성장도 따라온다는 게 출판계의 공식이지만, 글쓰기-특히 대중을 위한 글쓰기에 익숙하지 않은 작가들이 무작정 뛰어들 수 있는 분야는 아니다. 그래도 가능성은 무궁무진하다. 학계, 정부부처, 교육기관이 모두 나서 육성해나가야 할 과제다. ‘우리끼리만 하는 이야기’-철옹성의 시대는 끝났다. 어렵게 이야기하는 사람은 많지만, 쉽게 풀어줄 수 있는 사람이 드문 시대이기에 이들의 선전은 그 어느 때보다 반갑다.

#2 다채로운 볼거리의 과학 프로

KBS1의 <과학까페>가 단연 돋보인다. 토요일 저녁 프라임 시간대에 방송되는 이 프로그램의 진수는 뭐니뭐니해도 적절한 주제선정과 다채로운 볼거리에 있다. 날로 성장하는 컴퓨터그래픽의 향연은 이해를 한층 드높인다. YTN∙사이언스 TV의 <KISTI의 과학향기>도 돋보인다. KISTI는 동일한 이름의 웹진도 발행 중이다. ‘게임도 하고 건강검진도 받고’와 같은 기사는 건강을 위한 기능성게임을 생활실례에 빗대어 작성해 읽기 수월하다. 더 이상 BBC의 다큐 채널을 부러워하지 않아도 될 것 같다. 세상에 당연한 것은 아무 것도 없다-는 이치를 하나 둘씩 깨우쳐주는 과학 프로가 있으니 말이다.

#3 풍자되는 과학도

CBS의 시트콤 <The big bang theory>는 입소문 탄 지 오래되어 소개하는 것조차 민망하지만. 작가들의 직간접적 경험을 토대로 한 실감나는 상황연출 덕에 ‘과학도 돌+I’들을 낄낄거리며 마주할 수 있다는 게 얼마나 행운인지. 과학도들조차 배꼽을 쥐며, 자조할 수 있는 시트콤이기에 전 계층에게 추천한다. ‘나 공부 깨나 했어’하시는 분들에게는 (심지어) 강추한다. (많이 아는 것도, 똑똑하고 잘난 것도 중요하기 하지만, 그 모든 것을 초월해 스스로를 희화화할 수 있는 힘에 감탄하곤 한다. 잘났는데 심지어 유머러스하다니. 세상은 좀 불공평한 구석이 있다.)

불량시민

(강보라) — Thu, 02 Jul 2009 18:22:16 +0900

photo by bucklava

촘스키가 강변했던 ‘불량국가’론은 비단 국가에만 국한된 것은 아닌 모양이다. 국가의 실체를 받아들인 이래, 시민의 입장에서 국가에 대한 비판은 여러 모양으로 있었지만, 거꾸로 시민이 시민의 자질 또는 양식에 대한 반성은 있었는지 물을 때다. 국가라는 권력과 개인 또는 집단의 권력 사이의 밀고 당기는 줄다리기는 이전에도 있었고, 앞으로도 있을 것이다. 상식적인 이야기지만, 이러한 파워게임이 제대로 작동하기 위해선 자의적인 해석이나 오용은 절제하고, 합리적 결정/합의에 도달할 수 있도록 노력해야 한다. 그 과정에 있어 국가든 개인이든 합리적 이성을 발휘할 수 있느냐는 문제나 공공의 선이란 것이 과연 존재할 수 있느냐와 같은 의문은 여전히 남겠지만, 그럼에도 불구하고 이제껏 국가와 시민이 아슬아슬한(?) 계약관계를 유지해왔음을 상기하며 일말의 희망을 걸어본다. 문제는 ‘불량시민’의 출현이다. 이해관계의 사각지대가 생겨나면서 그를 역이용하는 이들이 생겨났다. 그들은 ‘국가:시민=가해자:피해자’의 공식을 만들어놓고, 상황과 명분을 가리지 않고 그를 적용한다. 최근 한 시민단체에게 예산 외 지원을 해주었는데, 돌아오는 건 또 다른 원성뿐이라던 정부관계자의 말은 왠지 측은하다. 비단 국가와 시민의 관계가 아니라 ‘도움을 주는 자와 도움을 받는 자’간의 기본적 양식이나 예의조차 사라진 것에 대한 한탄이랄까. ‘도움 받는 자는 무조건 더 요구해도 된다’는 사고가 용인되는 것은 납득하기가 어렵다. 도움을 주는 대상이 누구이던 간에 그에 대한 ‘적절한 인정과 감사의 마음’은 도움의 양과 질을 떠나 행해져야 하는 것이다. 그러나 국가에 대한 전반적인 불신이 있다고 하여 기본적인 행정사안에 조차 자기이해중심의 논리를 적용하는 것에는 무리가 있다. 무료함에 시달려 달리는 버스에 총격을 가하는 세태를 보며, 국가 존재의 이유를 되묻기 이전에 시민 스스로를 돌아볼 필요가 있다고 느낀다. 결국 ‘막 나가는 시민’까지도 덮어야 한다는 게 슬픈 국가의 운명이겠지만 말이다.

하류로 가는 세대냐, 게임으로 승부하는 세대냐

(강보라) — Tue, 30 Jun 2009 22:04:12 +0900

최근 세대론에 관심을 가지고 있던 찰나, 친구의 추천으로 두 권의 책을 접하게 되었다. 하나는 미우라 아츠시의 <하류사회>이고 다른 하나는 존 벡의 <게임세대, 회사를 점령하다>였다. 두 책은 모두 사회학에 일가견이 있는 집필자가 각자의 데이터를 토대로 오늘의 일본과 북미사회를 진단한 내용을 담고 있다.

<하류사회>는 2000년대를 살아가는 일본의 젊은이들이 점차적으로 ‘하류적’인 경향을 띤다고 말하고 있다. 우리나라와 마찬가지로 전후 부모세대에서는 공부하는 것이 출세의 지름길이었고, 성공해야 한다는 강박관념에 시달렸지만, 그 자녀세대는 물질적으로 풍족한 사회에서 자라나 부모세대만큼 성공지향적(또는 상류지향적)이지 않다는 것이다. 그는 설문응답자를 여러 사회적 요소에 따라 ‘상-중-하’로 계층을 분류하고, 그들의 소비성향, 주거형태, 미래계획 등을 꼼꼼히 살폈다. 일각에서는 이러한 계층화 자체에 반감을 표시할 수도 있겠지만, 말미에 한 경제연구원이 언급했듯 소유에 의해서가 아니라 의식에서부터 출발하는 세대의 사회적 변동은 충분히 주목할만한 가치가 있다.

<게임세대, 회사를 점령하다>는 얼마 전 소개했던 <레저경제학>과도 비교하면서 읽어보면 북미의 신세대(베이비붐 세대 이후의 세대로 대략 20-38세까지를 포괄한다)에 대한 전반적인 이해에 도움이 될 듯하다. 이 책은 북미의 신세대가 어렸을 때부터 (부모와는 달리)게임문화에 익숙해 자라났으며, 게임문화의 변화와 게임으로 인한 학습효과로 인해 조직 내 탁월한 인재가 되었다고 주장한다. 게임중독이나 그로 인한 학습능력저하, 사회부적응과 같은 고정관념을 탈피하여 게임으로 인해 유연한 역할교환, 순발력, 의사결정력, 위기관리능력, 리더십 등을 기를 수 있다는 것이다. (물론 이는 게임에 심각한 수준으로 중독되어 그 이외의 생활자체가 불가능한 케이스를 제외한 것이다) 최근 훑어보았던 ‘MMORPG와 오프라인 상의 리더십 상관관계’라는 논문 또한 1992년에 발표된 이와 같은 책의 가설을 토대로 이뤄진 게 아닐까 하기도 했다. 아무튼 부정적이기만 했던 게이머세대에 대한 긍정적이고 진취적인 보고서들이 많이 나올 수 있게 되길 바란다.

로봇 전쟁의 서사

(강보라) — Mon, 29 Jun 2009 12:33:46 +0900

어차피 ‘어린이 물’이니 괜찮으려니 했다. 조금 유치하더라도 말이다. 그래도 두근거리는 마음을 안고 간 ‘키덜트’를 위해서도 뭔가 ‘짜잔-‘하고 와 닿는 부분이 있길 바랬는데, 흠. 영화 <트랜스포머 2: 패자의 역습>은 조금 갈증 나는 로봇의 서사를 보여주었다.

비주얼적 서사

전작에 비해 무려 10배에 달하는 CG를 사용했다는 2편. 그 안에 투자되었을 인력과 렌더링 시간만 생각해도 다리가 후들거린다. 그럼에도 불구하고 <트랜스포머 2>는 그들의 슬로건 ‘더 크게, 더 세게, 더 많이’를 근본적으로 의심케 했다. 20인치 모니터를 통해 봤어도 1편은 충분히 크고 센 로봇들이 많이 등장해 심장이 쿵쾅거렸는데, IMAX관에서 린킨파크의 신나는 사운드와 함께 관람했음에도 불구하고 왜 2편에 대한 재미가 덜했던 것일까. 그게 비단 나만의 문제는 아니었던 것 같다. CG기술이 날로 발전하고 있는 요즘, 영상관련업자들의 관심사는 트랜스포머 제작자들과의 그것과 같을 것이다. 그러나 실제 우리의 눈이 그를 따라가고, 심지어 ‘재미있다, 흥분된다’라고 느낄 수 있는 정도는 한정되어 있다. 문제는 현재 그리고 미래의 CG 기술이 인간 시각과 인지의 한계점을 추월할 경우이다. 사견으로서는 <트랜스포머 2>또한 같은 난제에 봉착해있는 듯하다. 만드는 사람입장에서는 각고의 노력 끝에 (비주얼)기술적 업적을 달성한 것이겠지만, 이를 받아들이는 입장에서는 ‘더 화려해 전반적 흥분을 더해준다’기 보다는 ‘하도 정신 없이 지나가서 뭐가 뭔지 잘 모르겠다. 아, 엄청 무언가 빠르게 지나갔다는 건 안다’정도라면 다시 한 번 재고해볼 필요가 있지 않을까.

전쟁의 서사

앞서도 말했듯 ‘그냥 애들이 보는 건데’라고 하고 서사에 구멍이 많이 나 있다면 그야말로 ‘애들’에게 실례다. 체감하기론 요즘 아이들이 어른들보다 더 논리적인 경우가 많기 때문에, 타겟층이 어리더라도 구성은 탄탄히 하는 편이 낫다. 1편에서는 로봇의 존재가 외부로 알려져서는 안 된다는 전제가 있었고, 로봇들 간 선악구조가 소개되는 단계였기 때문에 개별적 서사와 전체의 서사가 잘 맞물려 들어갔다. 그러나 외계로봇으로 알려진 오토봇들이 선사시대부터 지구에 존재했었다는 전제로 시작한 2편에서 벌어진 로봇 간 전쟁은 다소 설득력이 떨어졌다. 로봇의 모양새가 조금 더 정교해지고, 그들의 감정과 인격이 조금 더 들어났음에도 불구하고 그들에게 감정적으로 몰입하기엔 어려운 부분이 많았다. 대신 개개 로봇 별 특기나 특징이 더 확연히 들어난다거나, 전쟁의 이유와 그에 협조하는 여러 인간의 형상들이 조금 더 일관적이라면 한층 그럴싸한 이야기가 되지 않을까 한다.

그 외

재미있었던 건, 인간의 업적이라고 알려진 여러 문화유물들, 특히 이집트의 피라미드와 같은 것이 실제로는 로봇의 조상이 위장을 위해 만들어 놓은 것이란 설정이다. 혹자는 미국 출신 제작자의 오만이라고 혹평했지만, 꼭 그렇게 볼 문제는 아닌 것 같다. 외계로봇 또한 인간과 같이 조상이나 계보를 중요시하고 위계질서를 존중하거나 선악과 같은 가치를 따른 다는 점, 그들에게도 인간의 감정과 유사한 것이 있어 인간에게 친화적이거나 적대적일 수 있다는 생각 등. 모두 인간에서 출발한 발상이지만, 충분히 상상해 볼만한 가치는 있다. 흥미로웠던 캐릭터는 주인공 샘에게 접근한 금발의 미녀였다. 인간의 형상으로도 자유자재로 변형할 수 있는 외계로봇이 등장했다는 것은 캐릭터에 있어서의 진화다. 그러나 이는 SF물에서 자주 등장했던 공식이었고, <트랜스포머 2>에서는 단 한 번밖에 출현하지 않았다는 점이 아쉬움으로 남는다.